巫者的敘事術:從「散文」到「咒文 — 影像」的思辨

本文原刊於《藝術評論》第44期，國立台北藝術大學，2022，頁 175–205。

近年來,臺灣乃至於亞洲當代藝術的影像實踐與幽靈論述當中,時常以復返歷史事件、檔案與現場的行動,作為支撐重新敘述受壓迫者、無名者的殖民創傷與邊緣歷史的敘事動力。這類強調幽靈、鬼魅的行動意念與影像實踐之間關聯的論述,試圖將現代性與殖民歷史帶來的創傷敘事,藉由幽靈學式的影像生產,尋求一種得以抵抗現代性的力量。然而,這類論述卻較少關注到幽靈、鬼魅之所以能夠現身的技術條件,以及影像實踐與鬼魅之所以能夠產生關聯的技術論述。筆者認為,除了要對現有關於「幽靈」與影像實踐的論述進行反思之外,也必須要深化對於「巫」的分析和理解,從技術的角度,針對薩滿、巫士與幽靈的關係,重新形塑一種連結「巫」與影像的論述,以補足前人觀點中尚未關注到的影像的問題。

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